B×b公演『FRONT LINE mission 1: CHILD PLAY』を観てきた。

エンタテインメント・ダンス・ユニット Bugs Under Groove × ハイブリッド・アミューズメント・ショウ bpm = B×b（ビー・バイ・ビー）。
メンタメの総合演出をされたTETSU（BUGs）さんが出演。
それにしてもbpmさん。6月にはANDENDLESS × bpmで海賊ものをやったが、今回はBUGsとコラボなんて、躍進的過ぎて驚くばかり。

個性的なホテルマンたちがいる「THE BELL FOREST」を舞台に、毎回変わるお客様（ゲスト）と織りなす、シチュエーション・コメディ。
ホテルを舞台にしたシットコム・シリーズ第1作目ということかな。
「CHILD PLAY」のタイトル通り、今回は有名子役として大人気の少年とそのマネージャーが来訪し、ホテルマンたちの対処に注目が集まる話。

作・演出は浅沼晋太郎。ドラマ『ホテル』が引き合いに出されたが、浅沼氏はホテルについても相当ご存知のようだ。
新米のフロントクラーク・日野が物語の狂言回し的存在。彼は一応普通の人だがｗ、ジェネラルマネージャーや先輩フロントクラークやセキュリティから、コンシェルジェやベルボーイやシェフやハウスキーパーに至るまで、ホテルには一風変わった個性的で問題だらけの従業員ばかり。
日野は「魔物」のホテルと呼ぶが、実は「魔法使い」がいるホテルなのだったｗ。

ポンポンと絶え間なく台詞が飛び交い、騒がしく動きが巻き起こり、そこかしこで笑いが沸き上がる舞台。はちゃめちゃな展開の中にも、巧妙に計算されているリアルな台詞や知的な言葉が散りばめられる。
決して猥褻で下品で不快にさせるセリフやシーンが出てこないのも、浅沼氏ならではの理性が働いているのだろう。
6月の『ESORA』を思い浮かばせる子供ネタだが、ラストにかけてじんわりと込み上げる温かさと爽快感が心地良い。

シェフ・間宮役の平田敦子がキーパーソン。大柄な体格で大声を出されて睨まれるとビビりそうだが、逆手にとった、大らかさや優しさが後半にかけてゆるやかに表現される。「自分が食べたいものをつくるためシェフになった」という魂の篭った言葉や、歯に衣着せぬ本音の言葉がリアルで痛快だこと。ラストで頬をちょっぴり赤らめる可愛さに、彼女の魅力が集結しているようだった。
BUGsのTETSU、IYO-P、TETSUYAの3人は、年齢的にも渋さが滲み出るが、払拭するようなコメディセンスで若々しく逞しく映る。もちろんお得意のダンスを披露、舞台を華やかに盛り立てた。
演出助手も務めたbpmの伊勢直弘はツッコミ担当のベテラン客だが、もっと変態的であってもいい。猪狩敦子は何をやろうと許される可憐さで光り輝く。長身の谷口賢志は、ある意味主役であり格好良いが、ホントに色んな人に似てるな～と思ったｗ。浅沼晋太郎はクールで含みをもった不気味な存在。急病の押野大地に代わり、伊藤マサミが柔軟に表現。

ゲストの石川新太は、明瞭で達者な芝居で大人たちと渡り合う。ミュージカル『オオカミ王ロボ』の翔の時と比べて、5cmは背が伸びたようなｗ。そういや『ロボ』のDVDがまだ来ないなぁと思ってたら、7月末発売のPRチラシが入っていた。
久保田悠来は、眼鏡とスーツがよく似合い、演技をセーブしつつ存在感をキープ。久保田くんは様々な役柄をこなし、演技力が確実にアップしていて頼もしい。谷口さんとのガチ引っ叩きが面白かった。今回はBUGsにダンスはお任せ。

カテコで新太くんが得意のラップを披露。猪狩さんと伊勢さんと新太くんの軽いダンスもあった。
代役の伊藤マサミさんのお誕生日で、ケーキでみんなでお祝い。その後、ケーキのフルーツをつまもうとする平田敦子さんと笑って見つめる浅沼氏が可笑しかった。
2時間弱の軽い話もイイ。“ホテルは戦場だ！”のmission 2も楽しみに待っていたい。

9月のbpm公演は池田屋チェックイン。キャパが広いから埋まるかな～。中河内さんに、萩野さんと小田井さんの特撮組、根本さんも加わっての新鮮な布陣だ。この中で池田屋を経験してるのは根本さん？ｗ　極上の食材を前に浅沼氏がどう料理して見せるのか。

開演前ロビーで見かけたのが、ランガンの宮下雄也さん。最近は米原さんばかりだったしｗ。
終演後ロビーで浅沼氏にご挨拶して握手をして頂いた。ファンに写真を配布されてたようだった。

この博品館で9月上演の劇団岸野組『石松と土佐のよばれたれ』。前回、関俊彦さんがされた役を小川輝晃さんがやるそうだったが諸事情で降板、急遽また関さんが出演されるとか。見事に色々とカブってるんだが^^;、1回は観に行かなきゃね。

今夏公開予定の映画『ヴァンパイア・ストーリーズ』プレミアム上映イベントに参加してきた。

物販が混雑。値段が高くないのはいいが、カード型パンフが開け難い^^;。

『BROTHERS』と『CHASERS』の2本でひとつの作品。
『BROTHERS』は、兄弟や家族に焦点をあてたドラマ。
『CHASERS』は、人との絆や友情や愛情に言及したドラマ。
ストーリーやキャラクターがリンクされているので、両方を観たほうがいい。

個人的見解では、『BROTHERS』を先に観てから『CHASERS』を観たほうがいいかも。
個人的感想としては、『BROTHERS』よりも『CHASERS』のほうが面白かった。

￣
舞台挨拶には、柳下大（セイ役）加藤和樹（アイ役）馬場徹（シュウ役）牧田哲也（アサギ役）後藤光（監督）が登壇。
テニミュの4人、うち2人がD-BOYS。和樹は目新しい黒いスーツに赤いタイとチーフで鮮やかｖ。

マッキーと和樹と監督が同い年とかで（！）この中ではマッキーが年長らしいｗ。マッキーと司会者とのクールなガチバトルとかｗ、マッキーに和樹がやたらツッコミ入れたりとか、意外な関係性が可笑しい。
でもみんなが言うように、『CHASERS』のマッキーはホントに格好良い！　これで挨拶でも口を開かなければカッコイーのにｗ。

ミスター・ヴァンパイアの和樹は、映画でもクールでセクシー！
両作品ともにキーパーソンとして暗躍。格好良いアクションも披露。

実物は素敵なのに、映画の中では何故か太って見えちゃうｗばーちょとトモ。
二人とも、つかこうへい作品と関わってから、演技に深みや濃くが出たと思う。

2月の撮影だったので、吐く息も白くて寒そうに見える。
両作品とも最初にアノシーンが出てきて、枝分かれる一週間。
エンディングロール後のシーンも見どころ。

こういう上映イベントがなければ見逃していたかもしれない作品。
『CHASERS』の舞台挨拶時は、めっちゃ間近で出演者を拝めて、うっとりしながら笑った。

7月2日（土）アニメイト新宿、グランドオープン！

紀伊國屋地下から行くと、雨が降ってもあまり濡れないので、めっちゃ便利かも。
11時オープンのハズが、早朝からかなり並んでいたそうで、前倒しで開店。
もの凄い混雑なので、時間制整理券を配布。

オープン記念グッズの歌舞伎町揚げせんべいを貰う。祝100店舗なのか。
数量限定オープン記念、タイバニの図書カードを買う。一人1枚と限定するのがイイ。
新宿限定、特撮AV商品5000円以上を予約し、特典のグッズ5点セットを貰う。
『あの花』ミニミニクリアファイルも貰った。

地上3階。屋上にアニメ店長等身大フィギュア。
地下1階。地下2階にはカードラボ・ショップ。
他にもオープン記念や新宿限定のあれやこれやがあり。当分賑やかなオタク場となりそうだ。

7/1恒例の『HAPPY *pnish* BIRTHDAY 10th！』へ行ってきた。

パニッシュもついに結成10周年！　おめでとう！
記念のパンフとマフラータオルを買った。

出演は、*pnish*の佐野大樹、森山栄治、鷲尾昇、土屋裕一。
オープニングは、10周年を迎えた4人の気持ちと軌跡の映像にのせてスタート。
後方から登場した真っ白衣装の4人。1階スタンディングフロアを通り抜けステージへ向かおうとするも、客で溢れてなかなか進まないｗ。
自己紹介に会場からも恒例の「tuti！」「ワッシー！」「セクシー！」「大樹っちゃん！」コール！(^o^)丿

4人でダンス・メドレーを約10分間。年長が34歳なので、終わった後はちょい息切れ^^;。
ケーキが出てきて、みんなで「ハッピー・バースデー・パニッシュ♪」。
ランキング1位のコントは、女子中学生コント（ちなみに2位は小学生コント）。ゆっこ＆きーちゃん、のんこ＆もりもりが登場。入れ替わり立ち代わり、鰐塚、馬に乗ったハリー、主催者、キラッ☆が出てきて、わさわさ大忙しｗ。ゆる～く面白かった。

秋の本公演タイトルを考える4人の映像。今度は中世ヨーロッパ!? 土屋モード、THEをつけモード、トラブルモード…。もとい『トラベルモード』に決定。
4人が互いに其々の秘話を披露。お泊りネタや寝ぼけネタが多い？　結局、昔は貧乏だったとマネーネタか!?　当時ストリートダンスを見てくれた人は今はどうしてるだろう？に、tutiが、彼女たちはきっとD-BOYSにいっちゃったんだよとｗ。
ストリートダンス・メドレーを披露。パニならではの息ぴったりのパフォーマンス＆アクロバットはやはりステキ。でも終わった後は息切れ^^;。
関係者からお祝い映像。公演に来たtutiと大樹がセイン・カミュからお祝いの言葉を貰う。お祝い色紙Vには、伊阪くんやKimeruらから。

浴衣に着替えた4人。栄治が明治風な着こなし。tutiがチャラ男ぽいｗ。
スタッフから10th記念のでっかいフルーツケーキ。蝋燭の灯を消してまたハッピー・バースデー！　みんなで「負けないで」を唄う。
エンディングはTシャツからオレンジのツナギへ。もちろん「ドラゴンボール」ダンス披露。
次は黒いツナギへ。tutiの襟を立ててあげる大樹っちゃん。ラストはもちろん「ルパン」ダンス披露。銀テープ舞う。

最後にひと言ずつ。tutiは、10年間で色々できたが、これからまた色々と新しいこともやりたい。ワッシーは、10年後44歳になってもずっとパニッシュをやりたい。栄治は「継続は力なり」の言葉を引用し、また10年間やっていきたい。大樹は、皆さんのおかげで10年間やってこれたと感謝。
フリスビーが会場に飛び、お祝いムードの中、大いに盛り上がった(^o^)。
フリスビーは取れんかったが、冒頭で大樹っちゃんから飴ちゃんを貰ったよん（D-roomみたい）。

終演後は恒例の全観客との握手会。順序はもちろん、ワッシー、大樹っちゃん、栄治、tuti。
大樹は瑞樹さんとのコラボが楽しみ。tutiはバッド・アフタヌーンの舞台ね。4人ともいつもにっこりギュッと力の篭った握手をしてくれるのが嬉しい(*^。^*)。
立ちっぱは辛いだろうし今度は座れるところがいいねと、イベント中に栄治が言ってたが、11周年はぜひ武道館とかでｗ。
パニッシュ、ありがとう！

大規模修繕劇団　旗揚げ公演『血の婚礼』を観てきた。

シアターコクーンがるBunkamuraが改修工事のため休館中、新しい演劇集団を作ろうと、演出家・蜷川幸雄が発案、故・井上ひさしが名付け親になったのが「大規模修繕劇団」である。
元中学校の校舎を活用した「にしすがも創造舎」の体育館で旗揚げ公演となった。

お初の体育館である特設会場。お手洗いは中にあるのかどうか、背後にいるTシャツ姿のスタッフに尋ねようと、振り返り口を開けようとした刹那、ビックリした。
蜷川さんじゃん！(゜o゜)
まさか演出家にお手洗いの場所を伺うこともできずｗ、慌てて言葉を飲み込んだ。無事にお手洗いを終えて外に出ると、まだ同じ場所に蜷川さんがおいでだったので、思いきって挨拶させて頂き握手もしていただいた。快く応じて下さって感謝感激です(^^)。
そういや、Dボの遠藤雄弥くんが『血の婚礼』の稽古を独りで観に行ったと、足立くんが言ってたっけ。雄弥が懇意にしている蜷川氏の舞台。きっと本番もご覧になるに違いない。いつか蜷川氏の演出で舞台に立って欲しいなと願う。
ところで「創造舎」という大そうな名前が付けられて気づかなかったが、数年前に朗読の打ち合わせでこの場所に来たことがあったと、手洗いへの階段を昇りながら思い出した。あの時は何にもなかったし、都電を利用したからなぁ。

劇作家・清水邦夫がロルカの『血の婚礼』にインスパイアされ執筆、86年の初演を経て再演が重ねられ、12年ぶりの再演となる。
雨が激しく振る路地に、鼓笛隊や、トランシーバー少年、花嫁泥棒の男、その弟、元花嫁、奪われた花婿、先生と呼ばれる喪服の男と生徒たち、コインランドリーの男女らが交錯する。やがて電車が通り過ぎ、静かに対決の時が訪れる。

体育館に作られたステージの左右は、ビデオショップとコインランドリーと路地の道。無数に置かれた自販機や本棚や本、上には洗濯物や鯉幟が揺れ、三輪車やおもちゃが並べられ、まるで俗っぽいワンダーランドな世界。
そのうち暗幕がびっしり敷かれ、照明が消された真っ暗な闇の中で、ネオンサインやTVモニターが妖しく光り出す。それはまるで星星の煌きにも似て、無限の宇宙空間のようにも思えた。
そんな中で繰り広げられる、老若男女の生々しい会話や行動の数々が現実味を帯びて、とても切なく寂しく情けない。
リアルな光景を更に映し出すように、舞台手前でずっと雨が降り続く。激しく強く狂おしく。人をたっぷり濡らせて、人を転がせ、時に人の会話を遮らせる圧倒的な迫力に、いつか観客も飲み込まれる。

いつ雨が止むかと計っていたが、前半は70分以上、後半は10分以上は降り続いていて驚かされた。
役者すべてがビッショリ。顔から頭から脚の先まで濡れずくめ。傘を差してた女たちもやがて濡れて、下着だけの女たちは身体の線が見え、男たちも一枚一枚服を脱いで肌を出し、だんだんエロチックな様相になる。
ステージ下も水びだしでビショビショ。前列には予めビニールシートが配られたが、この舞台で前列には座りたくないかも。だが室内の雨にも効用はあり、雨が降り続けてる間、フシギと涼しい風が運ばれてきた。噴水効果と似てるだろうか。
全編8割が雨で、残り2割は真っ暗闇だった。照明がない中、役者は蝋燭を使って芝居する。蝋燭の灯が何とはかなげで不気味だこと。雨が止むと、途端に蒸し暑くなる^^;。客席は自ずと内輪や扇子の出番となり、また雨を待ち遠しくもなる。

スペインのロルカのことも同名戯曲も、清水氏や蜷川氏が舞台を通して何を語りたかったのかも分らない。分らないが、あれこれ感じて色々と考えてみたくなる、観念的で刺激的な舞台であった。
全編ほとんど雨が降り続き、しばらく闇に囲まれる空間なんて、めったに観れる舞台ではない。めったに経験できるものでもない。そういう意味で希少価値がある。
まるで戦時中であるような、深い深い地獄にいるような雰囲気。重苦しく圧迫されるような、それでいて解放されるような感覚。
廃校となった“体育館”という劇場でみんなと共有できるのも、“死”と“再生”の意味合いがあるのではと思った。

結婚式から花嫁を連れ出したと聞くと、映画『卒業』が思い出される。ダスティン・ホフマンとキャサリン・ロスが演じた二人は、その後めでたしめでたしとなったのだろうか。
トランシーバー少年が「こちらX1地点」と交信していた相手は宇宙の誰かだったんだろうか？鼓笛隊の“行進”と、少年の“交信”は言葉遊びなんだろうか。
店内のモニターは心象風景ばかりでなく、AVまがいのエロイ光景も映し出して興味深い。
自販機が動き、白馬までやって来たが、これはある種の幻想的お遊びだろうか。
“血”といえば“赤”で、女性の生理も意識させるが、もだえ苦しむ下着の女性たちを見ると、子宮に響いてくるようだった。

最初と最後に現れたトランシーバー少年を演じた田島優成が、ある意味主人公だろう。昨年の『じゃじゃ馬馴らし』の時に小栗旬に似てると書いたが、柔軟で甘く爽やかな中に、濡れ髪の色気と愁いを滲ませて熱演していた。彼が一番濡れずくめだったと思う。
そんな優成くんを隣でしきりにイジってたのが窪塚洋介。したたかな面をもった風来坊な感じだが、蝋燭を持ち客席に上がった時の間近の迫力はスゴイ。カテコで、反抗的で鋭く射抜くような眼がこちら側に注がれた時、ドキリとした快感を覚えた。
伊藤蘭の声は思ったよりもよく通って颯爽と好演。中嶋朋子はチラリと見せる赤が色気と毒気を含む。

終演後、体育館を出ると、雨が降っていた。みんな口々に、外も雨か～とｗ。でも、中のどしゃ降りと比べたら、こんな雨なんか小さい小さいｗ。

北区つかこうへい劇団・解散公演「前進か、死か」。
最終公演は、『売春捜査官』『ロマンス』『蒲田行進曲』と続くが、スケジュール的にオッケーだった『ロマンス』を観てきた。

故・つかこうへいの初期の代表作『いつも心に太陽を』を改題し、再演を重ねた人気作品。1999念にはテレビドラマ化されたが、こちらはだいぶ改変されてたようだ。

和歌山国体の水泳決勝戦。愛するシゲルをオリンピックに行かせるため、わざと負けた花村牛松。卒業後、二人は一緒に暮らすが、次のオリンピックへの道は厳しく、互いに罵りあい傷つけ合った結果、別れてしまう。ゲイバーママとなった花村だが…。

初っ端から、水着の男たちがたんまり。踊り子たちも、女性一人をのぞいて男ばかり。
水着の男たちがあまり格好よくなくてときめかない^^;。
シゲルを愛するオカマの教師もずっと水着で出てくるが、デブデブでタプタプ、乙女の心で真剣に愛を語るが、なんかキモい^^;。
ここはホモとオカマしか出てこない世界なのか!?^^;
ボーイズラブ感は殆どなく、やおい、さぶの言葉が浮かぶ。

主役の杉山圭一と伊澤玲は、声や動きが若々しく、遠目だと高校生に見えなくもないｗ。
二人とも、肌は綺麗で、ちゃんと腹筋が割れてるところがステキ。
手を振り上げたり、脚をパタパタさせたり、泳ぐアクションが優美。ホントに泳いでいるような、身体を重ねているような、エロチックな面も覗かせる。
『ロマンス』初演に出た吉田智則（飛龍伝’80に出演）がモブ出演するのもオツ。

シゲルと花村、どっちが攻めで受けなんだろう？　誰からも愛されるシゲルに花村はゾッコンなわけだが、力関係と優越感ではシゲル×花村なんだろうか。
後半、オカマ先生の存在に嫉妬した花村がシゲルを問い詰めたり、開き直るシゲルに花村が謝ったり、花村の図星にシゲルがうろたえたり、別れたがるシゲルに花村が粘ったりと、熱い熱いガチバトルが火花を散らし、途方もなく続く。
飛び散る汗、ダラダラと流れる汗、ポトポトと滴り落ちる汗、テカテカと光る汗が彼らを覆いつくす。
汗と涙、怒号と激高、ささやきと抱擁が渦巻くド迫力の舞台に、ただただ圧倒された。
ホモの愛とは、命がけのスポーツなんだろう。
純粋で情熱的で激しくて美しい“ロマンス”が、そこには存在していた…と思う^_^;。

時はアトランタからシドニーへ。
其々の夢を叶えた二人がドラマチックに再会する。それまでの軌跡が不明だが、悪くはないか。
初夏の夜に、熱くるしく楽しませてくれた。

解散公演期間中に4ポイントがたまり、記念のミニタオルをいただく。
★☆北区つかこうへい劇団劇団員による新団体が7月始動！　
その名も「★☆北区 AKT STAGE」。“K”がポイント。前途を祝したい。

舞台『おどくみ』を観てきた。

今シーズン演劇の掉尾を飾る唯一の新作書き下ろし。
脚本は先月のDステ『ヴェニスの商人』を演出され、和やかな笑顔で登壇された青木豪氏。芸術監督の宮田慶子が演出した。

80年代半ば（昭和末期）。横須賀のとある総菜屋を舞台に、親子三世代の日常と波瀾を描きながら、「隣の天皇陛下」を追求したドラマ。
夫・幸広は店には出るが殆ど働かず、妻・美枝が忙しく切り盛りするが、幸広の母親も幸広もそんな妻を気遣おうともせずやりたい放題。あげく幸広の弟はしょっちゅう金を無心にきて、母親は甘い顔。美枝の大学生の息子・剛と妹は、そんなおじを煙たがる。

よくある嫁姑問題も孕み、妻として嫁として母として観るので、美枝さんには心から同情する。稼ぎがないくせにインドやら海外旅行に行き、あげくに大変なことを巻き起こす弟は、畑中家にとってはトラブルメーカー。悪気がないから厄介だ。そんなイヤなおじをあからさまにこき下ろす剛の妹がまた痛快。
ポンポンと軽快に交わされるユーモアたっぷりの会話が面白い。一方の会話にもう一方の会話が繋がったり、母と娘の言葉が重なる妙といい、とてもリアルっぽい。何度も出てくる「デブ」「死ねばいいのに」も後の布石とは知りつつ、生々しさに苦笑が起きるｗ。
雑多な会話劇から、登場人物の葛藤や心情を巧みに映し出し、関係性を転がしていく作風は、青木氏の裁量といえよう。

これだけだとただのハートフル・コメディだが、青木氏は家族や友人の会話から、日本の“中心”に目を向ける。『おどくみ』とは天皇陛下の“お毒見”役のこと。作品の家族を通して、井上ひさし氏とはまた違った、現代人の視点で“天皇”を見つめ現代の日本を考えさせる。
ただしそれは、学習院出身という括り。明大出身の青木氏は中学高校は学習院で、宮田氏とは学習院同士だという。青木氏の実家は総菜屋で、この作品は実は青木氏の実体験から作られたフィクション。学習院大学在学中の剛に自己を投影させた、学習院目線の物語なのだ。
今とは違うバブル前の良きご時勢とはいえ、畑中家は私立の大学や医学部に子供を通わせられる裕福な家庭。「天皇」についても考える余裕があるのだろう。
「天皇」と「死」を同じような形態で剛は考えていたが、違うのは「天皇」はいつの時代も人間に利用されるということ。天皇を利用できた者が勝者となる歴史。「天皇」が日本の足かせともなっていることを知っておかなければならないだろう。

高橋惠子の現代劇は久しぶりだが、柔らかな声音がよく通り、しなやかな演技が光る。ジーンズ姿も似合い、ヒップが引き締まって見事なプロポーションだった。
小野武彦が愛嬌あふれる頼もしい芝居。根岸季衣がコロコロと衣装替えして楽しい。
浅利陽介は背が低いがナチュラルに好演。黒川芽以のサバサバ感が小気味いい。下村マヒロ、東迎昂史郎の若手が盛り上げる。

浅利さんに投げかけるセリフ「考え方がアサイ」に笑えた。こういうダジャレも愉快。
携帯のない時代も懐かしい。二階に繋げなきゃ秘密の会話もできないところがいい。
劇中でモチーフとなっているのが「ハト」。暗転中にハトの電光映像が出て、飛び去る映像も奇抜でよく出来ている。
幸広の弟のことを、騒がしいだけで役立たず食っては肥える「ハト」に例えて、「ハトなんて死ねばいいのに」と叫ぶ場面があるが、それではハトが可哀想。ハトは殺しても食べられるが、デブは殺しても食えんだろうに^^;。
戦後、ハトは平和の象徴となったが、はたしてハトは平和をもたらしてくれたのか。
平成の世になって、日本はますます平和な日常とはかけ離れた泥沼の中で生きているのではないかと思った。少なくとも昭和の時代より早く終わることは確実だ。

Studio Life『PHANTOM　語られざりし物語』destinチーム千秋楽を観てきた。
ファントムの大千秋楽。

これまでのスタジオライフ公演の中で、この劇場で、今回は一番の良席かもしれない。
ステージと同じ目線で、主人公の立ち位置とほぼ真正面。
最後の最後にこんな観易い席をあてがってくれて感謝感激である。

ファントム4度目の観劇だが、最高の舞台だったといえよう。
今のスタジオライフだからこそできた舞台。スタジオライフでなければできない芝居。他のどの劇団もカンパニーも真似のできない作品だった。
原作者スーザン・ケイの意志を継ぎ、脚本・演出の倉田淳氏が魂をそそぎ込んで、みんなの力を結集させて作り上げたもの。
映像、音楽、効果、美術、衣装に小物と卓越したスタッフワークはもちろん、劇団員の才能と情熱と粘りと努力がいかんなく発揮された産物。

中でも、仮面を被り続け、主人公エリックを演じきった二人の役者の素晴らしさには心から拍手を贈りたい。
当初はプレビュー公演で観た山本芳樹エリックの妖艶さな魅力にうっとりしたが、両チームの公演を観た後では、闇と孤独に包まれてもなお優しさが滲む林勇輔エリックの深みのある魅力に惹かれてしまった。
今まで林さんがやったどんな役とも違い、『11人いる！』のヌーのような怪人な役ではあるが、これまでのどんな役よりも、人間的で美しいこと！
まるでエリックの少年期をやるために、この劇団に留まり続けていたかのような林さんの存在感。それまで林さんが抱えていた柵や葛藤を浄化させて、秘められたほとばしるような情熱を一気に開花させたような演技力。
『オペラ座の怪人』として知られる男の哀しい人生のはじまりを、細やかに激しく美しく、そして僅かな幸せな時を運んで演じきってみせた。
エリックの壮絶な生き様と共に、満足のいく陶酔感を我々に届けてくれたのは間違いない。

来年の続編は、エリック50歳までの青年期から壮年期までを描いてくれるのだろうか。
キャストは新たに変わりそうだが、林さんのエリックの後を忠実に継いでくれる人を願いたい。

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終演後、千秋楽舞台挨拶。ズラリと並んで、丁度真正面に仮面を取った林さん。昨日千秋楽を迎えたSチームのエリック芳樹さんは、帽子を目深に被った少年の扮装で右手寄りに立つ。
曽世海司さんの司会で、全劇団員が挨拶。印象的だったもの。

関戸博一さんは、来年もエリックと共に闇の世界を駆け抜けていきたいと述べる。
藤原啓児さんは、先日のトーク同様に熱い語り口。震災など過去を振り返り「お客様に元気を与えるなんておこがましいことは言いません」「観て頂けるお客様に恥じない舞台を精一杯努めさせていただきます」と。何と謙虚で聡明なお言葉！
松本慎也さんは、自分なりのルチアーナを演じたと満足気な表情。
千秋楽の大事な本番で「まるで…まるで…」の後セリフを飛ばしてしまった^^;笠原浩夫さんは、そのことに触れて苦笑しながらお詫び。でも楽天家なのか、ジョヴァンニをやり遂げた満足感が先にきて晴れ晴れとした笑みを見せた。こういう大らかさも笠原さんの魅力なんだろうな。
倉本徹さんは、大変だったが楽しかったと笑み。
及川健さんは、子供の誕生に触れて「恐ろしい顔をもつ赤ちゃんを産んだ母親の気持ちはさぞ壮絶なものだったろうと思います」と切々と語り、私の心の琴線をチクリとさせて涙ぐませた。これから『オペラ座の怪人』を観る時は、母の目線で観ていくだろうとも語った。

最後に林勇輔さん。個人的なことですがと断って、以前に劇団をやめようと思ったことがあったが、倉田氏からこれから劇団でこんなことをやりたいと色々な作品を見せられ、その中にこの『ファントム』があったという。まさかその主人公エリックを自分が演じることになるとはと、感無量な様子が高まって涙ぐむのを堪える林さん。いつもクールドライな林さんが涙を見せるなんて、真正面から見せられ思わずこちらも貰い泣きしそうに(;_;)。涙が光る林さんが素敵だった。

感動と興奮のカテコは続き、3回目からスタオベ。林さんが同期の及川さんに抱きつき、及川さんがよしよしと優しく肩を抱く場面も。
4回目の最後に、独りになった林さんが再びマスクを被り、胸に手をあて丁寧にお辞儀をする。拍手が鳴り止まない中、成功の幕が閉じられた。

『MEN-tertainment ～メンタメ2011～』夜の千秋楽に行ってきた。

千秋楽のチケットを念のため取っておいて良かった。
早めに着いたので、ハイタッチ券のためCDを購入。さすがにどんどん列が伸びていく。当日券も抽選らしい。
初日、二日目と参加し、だいぶ間が空いてしまったが、ちょこちょこと内容に小さな変更があった模様。
昼の部に参加した人から色々伺ったが、曲目や流れは夜もほぼ同じ。

千秋楽の出演者は、TRIPLANE/SHU-I/ココア男。/加藤和樹/Honey L Days/貴水博之の6組（歌唱順）。さすがに満席。
今回も通路側席で、登場時のココア男。たちとハイタッチできたが、和樹はまたもあちら側^^;。
10人の若手Dancerも健在。

初日とほぼ同じメンバーで曲目もほぼ同じっぽい。
お初のトライブレーンは4人組だが、江畑さんと川村さんが中心かな。
SHU-Iの5人は相変わらず純真でカワイイが、未だに名と顔が一致せず。初日に和樹とデュエットした人の顔は覚えられたｗ。でも彼らと一緒につい手フリして「シューアイです！」。
ココア男。（鎌苅健太、鈴木勝吾、細貝圭、米原幸佑、井出卓也）は相変わらず元気。ケンケンのパワフルさはいったいどこから出てくるのかｗ。勝吾は『スーパー戦隊』の映画より実物のほうがうんとイケメン。「ケンケン」「コースケ」のコール多し。
和樹はやっぱ「instinctive love」はハズせない。
このメンタメでハニエル贔屓になってしまった私。「まなざし」を唄ってる間、ケンケンは袖で鹿倒立やってたとかｗ。2曲目のタイトルが出てこないMITSUAKIに、会場から口々に「がんばれー！」ｗ。
トリは大御所ヒロさん。accessはよく知らんけど、『アンタッチャブル』以来。ブルーのジャケットで現れセクシーな存在感、斜め体勢で跪くホスト風な動作は彼の決めポーズなんだろうか。他の人は2曲だがヒロさんだけ3曲で、右に左に移動し遙か後方まで目線を送る気の使いよう。

後半の「メンタメ学園」。いつの間にか生徒の登場が後方通路から。ブレザーの和樹にハニエルのKYOHEIが甲高い声でコクったりｗ。通路からステージへ。昼と同じくケンケンが先生だが、もの凄い熱血で厳しい先生っぷりにビックリｗ。和樹は転校生ではなく、転校生は学ラン着たヒロさん。「決めポーズ」の授業。馬の被り物を被った川村さんがテンション高い。和樹はステージ上まで上がり、突然“カエル”のポーズ（笑）。一番ウケたのがケンケンで、寝転がって腹をかかえて大笑い。めちゃツボに入ったらしいｗ。ヒロさんも負けじと“V”字型ポーズを決めて盛り上がり。

居残り組は、和樹とケンケンの“KK”にKYOHEI。“ケイ”の細貝圭の名も出たが、あれはイイんだとｗ。三人でロックなナンバーを1曲。
初日と同じ、SHU-Iの「Smile For Me」に合わせ、幸佑と勝吾と卓也がバックで踊る。
和樹の「Chain of Love」はじめ、ハニエル、ヒロさんのバラード曲。
ハニエルと和樹、上からヒロさんが出てきて、同じ劇場で上演した舞台『King of Blue』から「友よ」と「NEVER END」を披露。ヒロさんの声がビンビン響く。楽曲自体は『陰陽師』のほうが好きだけど。東山光明の弁天丸が一番好きだったな。
男女の愛がテーマの朗読。SHU-Iが韓国語で、細貝くんが英語、勝吾が日本語で披露。勝吾は意外と朗読が似合ってる。

ヒロさんからスタートしたマイケル・ジャクソン・メドレー。「BEAT IT」「BLACK OR WHITE」「THRILLER」の3曲。途中でTシャツに着替えた和樹たちメンバーが勢揃いして一緒に唄う。こんなにもノれる曲だし、聞いてる私でさえ身体がムズムズして動かしたくなるのに、メンバーの誰も唄うだけで踊らないｗ。「スリラー」でちゃんと踊っていたのは、バックのダンサーたちだった。和樹のマイケルダンス見たかった。

ヒロさんもTシャツに着替え、EDを前にラムジの山下さんも登場。
エンディングは全員が並んでテーマソング「笑顔のために」を歌唱。ヒロさんは歌詞カードを持ってたが、常連組は既になし。
カテコで全員ラインナップ。トリプル・カテコまであり、沢山の拍手で大いに盛り上がった。

全3回参加。奇跡のコラボで懐かしい曲もたくさん聴けて、本当に楽しいひと時だった(^o^)。
名残惜しい気もするが、メンタメ2012もありそうだし、またこんなライブを待ちたいと思う。

終演後ハイタッチ。参加者が多いので、ハイタッチの場所を移して、座席ブロックごとの案内。
2階ロビーまで早めに移動できた。今度は右手！　ココア男。はみんな愛想がイイ。ケンケンに舞台観に行きますと言った後に、和樹にも舞台観に行きますとW。二人が隣同士だとやり難い。ラストのハニエルのKYOHEIに格好良いですと言えて終わったw。やはり超高速。

ケンケンは来月の『聖闘士星矢』の前に、『タンブリング2』東京凱旋公演もあったとコロっと忘れてたW。
和樹は9月に舞台『愛が殺せとささやいた』。和樹仲間から最初タイトルだけ聞かされた時、昼ドラみたいにダセーと思ったが^^;、Studio Lifeのマツシンが共演と知り、観にいかなきゃとコロっと変わった（笑）。松本慎也ってダレ？と訊かれたが、先日も観たし翌日も観るのだけど。和樹とマツシンが共演とは何て素敵！脚本・演出は『タンブリング』の岡本貴也。鮎川太陽は『タンブリング2』でノッポ眼鏡のマネージャーをやっていた。なるほど。
劇場は草月ホール。どうりでルドビコ☆の同時期の舞台がいつもの草月じゃなかったわけだ^^;。先に取られちゃったのかな。

D-BOYS＆D2『春どこ2011』DVD 発売イベントの第2部へ行ってきた。

『灼熱』以来のラクーア。
今日はどんよりと曇って今にも空が泣き出しそうな天気でヒヤヒヤしたが、かんかん照りよりはマシかｗ。
メールの整理番号は500番台だったが、観覧スペース入口で貰った握手券番号は50番台。
ステージも前のほうでよく見えた。
開演までの時間、隣の女子とお喋りしてたのであっという間。第1部よりは客が入ってるそうで^^;、第3部はもう少し増えるかな。

出演は、高橋龍輝、碓井将大、橋本汰斗、山田悠介、山口賢貴、陳内将、荒井敦史、近江陽一郎、阿久津愼太郎、土屋シオン。Dボの4人が真ん中。みんな春どこTシャツ着用だが、碓井くんだけ夏どこ2011Tシャツ。陣内のTシャツがアレンジされてボロボロｗ。会場と一緒の「おはよウヴァ」に悠介が満足ｗ。賢貴のテンションが高過ぎて、元気な挨拶が聞き取れずｗ。荒井と阿久津とは足立理の『石焼ハニートースト』以来2日ぶりｗ。

山田の司会でスペシャルトークショー。
『春どこ』裏話。D2では陣内や荒井がトークの中心になって転がす。DVDには阿久津のアレがカットされてないと。会場にいないD2メンバー今野や前山たちの話も飛び出す。
ずっと帽子を被る碓井くんは、ヴェニスの金髪とはうってかわった坊主頭を一瞬見せたが、相当照れてる様子。役作りかな。
汰斗と悠介の関係が、見事にSとMで（笑）まんまカザリとウヴァじゃん！ｗ
悠介は割と地味だが、周りを気づかいながら明るく公平に話を盛り上げてくれるので、司会も合ってるかもしれない。

20分位のトーク後、「春どこスタイル♪」を全員で披露。これアラヤンが作った歌だよね。昨年の春どこが懐かしい～。間奏で、メンバーにリクされて、汰斗が踊り龍輝が踊り、シオンや荒井や賢貴らもノリノリ！　第1部ではダンスはなかったとか。

告知。7月の『夏どこ』で「夏どこスタイル2011」を踊ると発表。ダンスメンバーにはD2の西井くんや大久保くんの名も。これで客がまた呼べるのかな。
賢貴と阿久津は来月はGロッソで『忍たま』。『テニミュ』もDOME CITYであるし、東京ドーム全体がD2の“聖地”になってる気がするｗ。汰斗は『検察側の証人（仮）』で役どころ発表、原作は読まないでと。オーディションでダメだったという悠介が悔しそうに「出たかった」。春は『商人』だったし、Dステは“しょうにん”続きｗ。

終了後、握手会。トークと並び位置が変わったが、サクサクと進行。小さなお子様には目線を同じにしてニッコリ握手するメンバー。前の人が時間をかけてくれたので、私もお話しながら握手。坊主頭好きなので、碓井くんに坊主頭も格好良いですよと言ったら、目を丸くして喜んでくれた。最後のシオンにだけ言うことが見つからずｗ。

雨が降らなくて奇跡。若い子たちと触れ合うのもまた愉しい(^o^)。　
来月は『夏どこ』、それに初の『D☆DATE』ライブも行けるかな。
次は、メンタメ2011千秋楽へ。

後楽園で降りたら、駅構内や東京ドームシティ内外は若い娘たちでいっぱい。
嵐よりもD-BOYSよりも、先ずはゴーカイジャー！

海賊戦隊ゴーカイジャーショー　シリーズ第1弾『海賊戦隊ゴーカイジャー　シアターGロッソに現る!!』に行ってきた。
第1弾は実は本日までなので、前売も当日券も早くも完売。こちらは親子連れでいっぱい。秋のシリーズになると、大きな女子でいっぱいになるんだろうなｗ。
実は午後からの春どこに合わせて、午前中に鑑賞できそうな前売券を買っていた。

入口でゴーカイレッドにハグして貰っちゃった(^o^)。ちゃんと腰に手を当ててくれるのｖ。昨年のゴセイレッドならこうはいかないｗ。
前から4番目席だが通路側ではない。パンフは後で袋入りを買う。

ナビィが観る前のナビゲート。
ザンギャックたちがステージに現れただけで、前から横から泣き出す子供たちｗ。
グットタイミングでゴーカイジャー5人が登場。「派手にいくぜ！」とみんな奈落落ちでダイナミックなアクション満載。
今までの戦隊ショーと比べて、奈落やターザン並みのロープを使ったアクションが多く、客席通路で闘うなど目新しい演出も観られる。

バリゾーグ相手に、ボウケンジャー5人が出現。グリーンがブラックへ。そのままお宝探しの冒険。謎の紋章を発見するが、何と中からスーパー戦隊に倒された悪の幹部が5人出現。めっちゃ強くてヤられちゃうゴウカイジャーたち。一時は、ゴウカイジャー4人を人質に取られ、交渉ごとを持ち込むゴーカイレッドだが失敗。
でもナビィの「みんなの心をエネルギーに叫んで」に、会場のちびっ子たちが「ゴーカイジャー！」。見事5人が復活し、上からロープで登場。
「ド派手にいくぜ！」5人其々が豪快チェンジ！　ブルーがギンガレッド、グリーンがマジレッド、ピンクがレッドレーサー、イエローがシンケンレッドへ。レッドレーサーやシンケンレッドがちゃんと小柄で女性っぽいｗ。
ゴーカイレッドとダマラスが客席を挟んで、睨み合いながら通路を駆けていきステージへ。めちゃカッケー！　チェンジドラゴンへ変わりガチ対決するが、なんでここで第九が流れる!?ｗ
5人のレッドが勢揃いして囲むが、元に戻って5人で「ファーナイルウエーブ！」。ザンギャックたちは捨て台詞を残して逃げてった。おしまい。ゴーカイグリーンが寝そべってるんだけどｗ。

最後「礼を言うなら子供たちに」とゴーカイレッド。「ありがとうございます」と丁寧にお礼を言うピンク。テープが飛び、みんな手を振って去った。
みんながいなくなった後、「待ってくださいよ～！」とゴーカイシルバー登場。これは6月からの新演出かな？　7/16からは俺も登場するぜ！と宣伝して「よっしゃあ！ギンギンにいくぜ！」。Gロッソで「ギンギン」と聞くと潮江文次郎が浮かんじゃうｗ。

あっという間の豪快なひと時で愉しかった(^o^)。思ったよりもスーパー戦隊がどんどん出てきて面白かったが、裏でスーアクさんは結構大変なことになっていそうｗ。
素顔の戦士は出ないし、戦隊の声や敵の声はもちろん違う人。ただひとり、関智一ヴォイスだけは同じだったｗ。
シリーズ第2弾は7月下旬に鑑賞予定。

次は、後楽園ラクーアで春どこイベントへ。

『S.S.D.S.（Super Stylish Doctors Story）第13回診察会/2011とことん診察会3』昼＆夜の部へ行ってきた。

『とことん診察会』をやるのは二年ぶり。私は三度目の参加。
新先生がお見えになるので、初診の方も多し。私はもうベテラン患者になるのかな。
今回も白衣と聴診器とホルダー携えてのプチコスプレｗ。
おかげさまでとっても観易い良席でした。ありがとうです。

出演（敬称略）は、速水奨（Dr.HAYAMI）堀内賢雄（ブラディ・トランシルヴァニア伯爵）松本保典（沢登達哉）関俊彦（バウム・クーテヘン教授）森川智之（ミヒャエル・シューマイヤー）千葉進歩（日下真一郎）森田成一（弓岡蔵人）平川大輔（三条光孝）の8人。声の出演で中博史（中管制官）。相変わらずドクターと中管制官が絶妙な前説。中さん、先日は宮本武蔵だったのにｗ。
昼タイトルは【♪ぴっかぴかの新先生】夜タイトルは【♪へっとへとのあの先生】。「ぴっかぴか」はもちろん三条のことだが、「へっとへと」はドクターの当初の想定とは違い、バウム教授になってしまったというイベントだったｗ。
今回はDVD収録がなかったせいか、皆さんいつも以上にのびのびとフリーダムｗ。
メモは全く取ってなかったので、レポは他の方にお任せ。ざっくりと。

挨拶。左から、日下・弓岡・三条・ブラディ・ドクター・バウム・沢登・ミヒャの順。三条の決めポーズは「キラ☆」。私の周りはそもそも平川さんを知らない人が多いｗ。
毎回色々思考しながら並び列を考えているというドクター。全部で医者は何人？という話が出たが、ドクターが言った人数の中に直くんは入ってるんだろうか？^^;
左の定位置じゃないと落ち着かない日下が、途中の要請でセンターに行かされたりｗ。三条がブラディからいきなり質問や話をフられて困ったり。いつもなら弓岡とミヒャが意気投合するが、今回は離れているのでミヒャが沢登を引き込むことに。結果、その隣のバウムまで巻き込まれる事態がｗ。

名刺交換。昼は2階席に沢登とバウム、夜は2階席にドクターとブラディ。とことん年配者を疲れさせるｗ。弓岡は外人客に甘く、英語で会話してちょっとバニーちゃんｗ。夜のバウムはこっち側に目を向けようともしなくスルー^^;。昼はまたもミヒャと交換できたのだｗ。
夜は先生同士で名刺交換した分が余ってしまい、突然バウムが余った分を持って通路の後ろまで一目散に走り抜ける。みんな呆然^^;。当然ステージに戻ったバウムは息もたえだえだが、いったい彼に何があったんだろう!?　
関さん、はじめから異様に飛ばし過ぎっ！　歳なんだからちゃんとペース配分しなきゃ。と思ってたら、賢雄さんが同じことを関さんに言ってくれた。このへんから、妙なテンションではしゃぐ夫をヒヤヒヤしながら見守る妻のような心境になった私。大丈夫かしらん？と思いながら爆笑してたけどｗ。
病院歌とラジオ体操。三条はやはり歌詞を見て唄う。体操でもたまにオカシなポーズと表情を見せるバウムだが、昼はミヒャと沢登のとばっちりを受けてドクターに抱きつくハメにｗ。キャ！

昼オープニングドラマ。バウムと、助手らしき三条ボイス。ここでバウムが「俺、さんじょう！」をポーズ付きで披露！　まさかの劇場版『キバ』ネタか!?ｗ
「2011年バウムの旅」のドラマの続きは中盤。バウムがステージ中央上に立ち、様々なバウムがわんさか状態。少年ボイスに会場もわく。それも同じセリフを同じポーズでリフレイン。こりゃたまらん。
バウムがフリーズする「電脳世界」な設定なので、『攻殻』や『マトリックス』な世界観だろうと想像はつくが、演じる人はさぞ大変！　速水さんから台本渡された時、関さんさぞビックリしただろうなとｗ。舞台人の血が騒ぐのか、セリフを言う度に動きやポーズやフリが入り、二倍三倍にもなる肉体労働。さぞシンどいだろうと見守りながらも、爆笑していた私(^o^)。
途中でBASARAならぬ「戦国まっさら」な世界へ。またか！　どうせ来月は同じ会場でドクターや弓岡がまた出るんだろうなと思いつつｗ。でも関さんはお好きな真田兄の徳川方で、ステージを横切っていたようなｗ。欠席の二人に代わり、弓岡先生がKERO☆YUKIを、ミヒャが君島先生ボイスを披露。とにかくバウムは自分との闘いに勝って負けたということで、別のバウムで元通り。
三条って、実はJoy三郎氏の息子で、ミヒャとはドイツで同期だったという設定。Joy三郎って確か神谷明さんだったから、神谷さんの息子ってか!?

夜ドラマは「夢で逢いましょう」。バウムとブラの共同作業で、先生方の夢の世界へ。
『JIN』の音楽と共に、弓岡先生が未来から来た熱血医師ｗ。迫真の演技に思わず拍手！助手のザキさんが三条先生で、こりゃまた綺麗なカワイイ声でキュンキュンｖ。ザキ兄が沢登で、どうやら玄白がドクター。夜風太夫のブラディがなんか不気味な色っぽさ（笑）。音楽が流れた時からもしや～の期待通り、坂本龍馬がバウムだった！(*^。^*)　しかも声も動きも、福山龍馬じゃなくちゃんと内野龍馬でｗ。関さんやっぱ『JIN』観てるんだなｗ。あまりにもハマってて、もうこのキャストでいいからいっそ舞台版を作ってよ～とｗ。原作者とTBSに了解貰って、SSDS版『JIN』なんていいじゃん！と思ってしまった（舞台版『JIN』はそのうちどこかでやりそうだが）。
そのうちミヒャも仁先生になってザキさんを取り合ったり、西郷ドンが沢登で、ドクターは桂なのに開口一番「ヅラ」！　一瞬、石田彰の顔がクロスオーバーｗ。カオス状態のまま、みんなあのドラマにハマってるということで終了。演じ手も聞き手も未練タラタラｗ。
三条の夢は、浮気してる父（Joy三郎）と二号さん（？）。ミヒャ父に寄り添い甘く戯れる弓岡先生。さすが舞台慣れしてる森田さん、手の細やかな動きとか見せ所が上手い！
その後は、沢登先生の「だおだお」祭りの夢や、ミヒャの家族のホラーな夢が続き、夢と同じく配役もカオス！　三条のひい爺さんの声がよく聞こえなかったがひい爺さんだからね。
最後に夢マシンの宣伝で、バウムが投げキッス。大サービス。速水さんの奇天烈でツボな台本のおかげで、出演者の様々な演技を堪能できて面白かった。

朗読は4人ずつ交替で＜人体のフシギ＞なテーマ（？）。以前の診察会でもやったが、今回も眠くなりそうになったｗ。でもバウムが出ている朗読はフシギと頭の中に言葉が入っていく。夜はすぐ真正面にバウムが立って喋り、ウトウトより緊張感が先にきた。
難しい専門用語がたんまりとあったが、目立ったミスもなく皆さんほぼパーフェクト。さすがプロ！　中でも前に出て喋った弓岡と三条の朗読は、三条の柔らかボイスが一部聴き取り難かったのに比べ、弓岡の溌剌明瞭としたボイスは聴き取り易かった。このへんも舞台やってる人の発声が出るのだろう。

診察は、再診含めて計4回。昼はドクターの「チュンチュン」や、「森」や「ABC」に「DE」で盛り上がり。夜はバウムが「黒い下着」をプッシュ、うふっｖ。
診察会中盤、昼はみんなぬいぐるみを持って登場。ブラディの腹におさまったものに笑い。夜は動物のカチューシャを付けて登場。

ダンサー紹介。最後に会場と一体で「デオキシリボ助さん♪」と、檜山さんの代わりに森川さんが速水さんと唄う「刹那の英雄♪」で盛り上がる。ブラディは相変わらずだが、バウムのフリはパーフェクト。
会場に舞ったテープは、昼は銀だけだった気がするが、夜は金銀緑青赤ピンクと何色も。
大盛り上がりでたくさんの拍手の中、皆さん手を振りながらにこやかに終了した。

歌はなかったが、その分立つこともなくラクチン。
出演者の様々な魅力をたっぷり満喫できて、大いに楽しませていただいた(^o^)。
あ～、でも関さん、翌日は筋肉痛か何かでお疲れだろうなｗ。

【月刊Dplus】Vol.8 足立理の2部へ行ってきた。

足立理監督の自主映画『石焼ハニートースト』が本日限り上映。
シン・マサキ・ヒロシ・アキラの仲のイイ男の子4人の心象風景の話（？）。見どころはカラオケボックスｗ。何かを追って何かに追われて、走る走る、走る男の子たち。
エンドウユウヤの脚本は、考えるより感じろっという観念的な青春ドラマ。真吾の音楽がめちゃクールでロック調。
煙草スパスパ、真吾をこずく、ガラの悪い雄弥が新鮮に見えたｗ 主演の敦史は表情のアップが多い。阿久津の「らきすた♪」が一番笑えた(^o^)。中村昌也と牧田哲也がゲスト出演。
足立くんのカメラワークは的確だが、ずっさりとカットされることがあり余韻が残せない。他者やキャラクターや興味のないことは、サッサと切り捨てる性質があるのだろうか。足立くんが脚本も担当していたら、もう少し深みのある場面もあっただろう。

上映後、「眠くなりました？」と足立くんｗ。
舞台挨拶登壇者は、足立理、遠藤雄弥、中川真吾、荒井敦史、阿久津愼太郎。椅子に腰掛け、足立くん司会でトーク。

昼とは別の話をしようとする足立くん。昼を観てない人は分らん。最初は、最近のD2どうよ？とか最近観た映画や髪型の話をふるが、荒井くんたちが話しても、足立くんが受け止めて話を広げないのでいまひとつ。
ユウヤの当初のタイトルは「心の景色（仮）」だったが、飲み屋でみんなで考えて、メニューにあった名前に決定したという逸話。どうりで“石焼”も“ハニートースト”も関係してなかったわけだ。
脚本のカタカナ名に雄弥がこだわり。元々、足立だけじゃ客を満杯にできない^^;という意図があり、映画を撮ることに決定したが、ヴェニスの商人後に雄弥が脚本を書いてくれると言ってくれて進んだそう。
音楽では、阿久津が「らきすた」と「初音ミク」についてめっちゃ熱く語り、まるでウチの息子を見ているかのようなオタクっぷりｗ。真吾とはひと回り違う同じ干支だが、阿久津の話の間、興味なさげに聴いてなかった真吾ｗ。真吾は自前で機器を買い、2週間もかけてじっくり音楽を作ったという。足立からエンディングは一発オッケー、オープニングは良すぎると言われて満足そう。真吾くんにはこれを機に音楽の才能を広げて頂きたいなと思う。
ゲストキャラの二人についても触れたが、昌也のは全部アドリブだったとかｗ。

撮影裏話でハプニング。真吾君のことで足立監督がブチ切れたとか、真吾くんの部屋の雨漏りで請書が幾らとか、足立と真吾で火花散るバトルトークが展開。真ん中の雄弥は沈黙を決め込む。あまりの生々しさに、ついに荒井くんが割って入って仲裁ｗ。
荒井くんからは走りや長台詞など挙げられ、踏み切りでは荒井くんの代わりにいつの間にかオジサンやオバサン、ついには警官まで立っていて、不審者だと思われないように必死に誤魔化したという荒井くんや足立監督。
いちょう公園のシーンは朝7時から撮ったそうで、短期間に夜から朝と結構過密スケジュール？

ズッキーたちD-BOYSメンバーは結局誰も観に来なかったと足立。ゲスト目当てで満席になった模様だしｗ。
今日限りの映画公開だし、もう終わったらDVDはバキっと壊すと潔い足立くんに、雄弥がしきりにセーブさせていたｗ。
D2っ子の2人は仲裁に説明役としっかり先輩に気遣いして、エエ子やなぁ。ポスト足立を目指すそうｗ。
告知。阿久津の忍たま、春どこ、夏どこ、真吾ドラマ、雄弥映画公開は今年など。足立も7月から舞台。真吾も雄弥も今年は舞台に出ないのかな～？

最後は足立くんと握手会。みんな結構時間をかけて話していた。私は何もなかったので、役者・足立理にエールを送ったら、本人も結構素直に応えてくれた。やっぱフシギな魅力がある人だな。

舞台版『ミラクル☆トレイン』同窓会の1回目＆2回目へ行ってきた。

3月に行なわれる予定だったイベントが、3ヶ月伸びての振り替え公演。
チケットはそのまま使えたが、平日振替なので客席もちらほら空席が目立つ。
振替では3回目公演まで追加された。

出演者は、KENN・渡辺大輔・吉田友一・杉浦功兼・植田圭輔・大山真志・汐崎アイル。1回目は小野麻亜矢・田口治、2回目は長谷川愛・中代雄樹が加わる。みんな物販のピンクのリストバンド付けてる。司会の方がサクサクとシュールで可笑しい。
前説アナは、1回目は車掌、2回目は六本木。
オープニングは舞台のDVDダイジェスト映像。分ってはいたが、出演者はめっちゃ普段着。一番サマ変わりしたのが吉田くんで、この3ヶ月ヒッチハイクしていた名残りらしい。

1回目コーナー。
【大発表！忘れられない名台詞！～DVDのCMをつくろう！～】キャストに台詞を予め挙げて貰ってのトーク。都庁さんの台詞が大人気だが、吉田くんになかなか都庁が降りてこずｗ。最後に寄せられた名台詞を使った舞台版DVDのCM映像が流れる。
【私は見た！舞台の裏側大暴露！タレコミトーク】大輔がKENNを「酔うと可愛い」と言えば、KENNが大輔を「超綺麗好き」と言い合い、互いにめっちゃ「クール」を気取るも説得性なしｗ。「引き出しが多い」吉田くんは得意のJR車掌の芸を披露し喝采を浴びるｗ。アイルは「マスクを付けてると人の顔がわからない」そうで、暗闇で手探り感で把握するとか。
【一刀両断！お悩み解決！】彼氏ができない悩みに、「突き進む力」「引き寄せる力」と大輔が頼りがいある回答を提供。

2回目コーナー。みんな着替えてきたし、大輔さん眼鏡なし。
【大発表！舞台版キャッチフレーズ！～DVDのCMをつくろう！～】大輔のセクシーボイスに、吉田くんおリアルなJR車掌ボイス。アイルの「恐怖！6の字の亡霊！」にウケたｗ。中代さんの「奇跡駕籠!?」はまんまｗ。最後にキャッチフレーズを集めた舞台版DVDのCMが流れるが、「大江戸刑事へようこそ！」ってナンだ!?ｗ
【私は見た！舞台裏側大暴露！タレコミトーク】KENNが「超天然」なのは暴露でもなくｗ、「一応クールなんだけどなぁ」「俺スゲえ天然♪」と認めたｗ。吉田くんの観葉植物ネタに大輔が食いつく。大山くんの「お酒が強い」に、吉田くんがゲー！した暴露話を本人が披露。アイルが好きな「マック」はアイルランド人の名前とうんちく。
【一刀両断！お悩み解決！】緊張しない秘訣に、「自分の決め事をつくる」と大輔、ただしモノにすると忘れることがある。

みんな話し好きなのか、お題が出る度いちいち騒ぎすぎだしｗ、クロストークも賑やかで常に和気藹々と大盛り上がり。
最後に其々が挨拶と告知を述べ、お土産にトクガワの金太郎飴がKENNから告げられ、隣の吉田くんのもんぺズボンのボケットから取り出されるｗ。出口で渡されたが、可愛すぎて食べられん。

内容は面白かったが、イベントは正味其々1時間こっきりの短さ。
利用料や手数料も入ったチケット代には見合っておらず高すぎると思う。
公演中に申し込んだ集合生写真は半年経っても未だ到着しておらず、ずさんなやり方も痛感した。
とりあえず舞台版第2弾もあるかもしれないので、アンケにはきっちり書いておいた。

舞台『銀河英雄伝説　外伝/ミッターマイヤー・ロイエンタール編』の二回目を観てきた。

ミッターマイヤーとロイエンタールの出会いのきっかけとなる女ドーラのエピソードはオリジナル。
やや緩慢で甘口なサスペンス・タッチだったろうか。

ミッターマイヤーとロイエンタールがラインハルトに忠誠を誓うきっかけとなる収監事件は、アニメではなかったかな。
キャラクターの性格や考えが際立つが、アンスバッハの存在感が不気味に光る。

最後にラインハルトとキルヒアイスに向かう二人だが、中河内雅貴と東山義久の目がキリリと正面を見据えるのが印象的。
今日は当のラインハルト、桃李くんも来て真ん中の席で観ていたので、何ともいえない空気が漂ったような気がしたｗ。

とにかく連日満員御礼の盛り上がりよう。チケットも取り難くなるわけだ。
秋の『銀河英雄伝説外伝　オーベルシュタイン編』も一回は良席で観たいと思う。

￣
アフタートークショー。
高山猛久がMCで、左から三上俊、中河内雅貴、東山義久、長澤奈央、中塚皓平が並び座る。

前回に引き続き出演した3人の感想。
東山さんは、前回は壮大過ぎてキャラを出すのが少なかったが、今回は台詞や殺陣や踊りで表現できた。ダンスも色々考える時間があるという。
雅さんは、台詞は多いなと思ったが稽古場ではそうでもなくスンナリ。稽古ではカミカミだったが（カミッターマイヤー（笑））本番が一番イイ！とニッコリｗ。
高山さんは、前は壮大、今回はつまんでる（笑）。帰り道が一緒の人が多くて、芝居の話ばっかしているとか。前回みたいに一瞬絡んだ場があって良かったし、前回みたいにラストシーンで裏切るような役だという。

新キャストの三人。
中塚さんは“顎”を強調ｗ。キャストとディスカッションできた。見せ場は“変顔”とやってみせるが、ホントの見せ場はオープニングで真ん中で踊っているところ。
ミカシュンは“頭”ネタでイジられることしきり。「ヘルメット先生」とか言われたり、東山さんが笑い過ぎたりｗ。普段から鬘をつけてるが（仕事で！）、今回の鬘を頂いた時に女の子に見えるんじゃないかと思ったそう。「原作のヘアがソレ！」と東山さん。スックと立ち上がり客席目線で「オカシイか？」と敢然と言い放つ（笑）。フレーゲルの見せ所もソコ。
長澤さんは、ミッターマイヤーとロイエンタールのどっちが好きなのか？と訊かれ、「そりゃもうフレーゲルです」と。ミカシュン、立ち上がって胸に手を当てお辞儀ｗ。

最後に雅さんが、好きだという台詞「生きていなければ何もかえられない」を挙げ、震災後にすごく感じ考えたが、とにかく「ガンバレ！日本！」ということで、「銀河帝国日本にしたいなと！」と元気なメッセージが述べられて拍手が起きた。
お約束なのか、雅さんの音頭で会場全部で「全艦発進！」「ファイエル！」コールにたくさんの拍手が包んだ。

舞台『銀河英雄伝説　外伝/ミッターマイヤー・ロイエンタール編』初日を観てきた。

今年1月、青山劇場で好評を博した『銀河英雄伝説』の外伝。
キャストファンから作品ファンまで幅広い客層で、さすがに満席のスゴイ熱気である。
パンフは前作よりペラいが値段は同じ^^;。物販攻勢が凄まじい。

銀河帝国と自由惑星同盟の戦いが繰り広げられるはるか未来。
帝国歴四百八十年。銀河帝国側のラインハルトの部下、ミッターマイヤーとロイエンタールを軸とした物語。
一幕はイゼルローン要塞に赴任した二人の出会いから友情を誓い合うまで。二幕はブラウンシュヴァイク縁の者の企みで収監されたミッターマイヤーと彼を救おうとするロイエンタールとの絆と忠誠を描く。

予想通りとはいえ、初っ端から踊り捲る双璧ｗ。
華麗にダイナミックに、爽やかに妖艶に、中河内雅貴と東山義久が踊る踊る。
女性アンサンブルもセクシーなドレスで踊るが、場ツナギの意味があるとはいえ、ちょっと踊り過ぎていて飽きがきそう。
ミュージカルではないし、ダンスも観たいが、ちゃんとした芝居を観に来てるのだよ^^;。

ミッターマイヤーとロイエンタールの迫力ある喧嘩シーンを見れたのは嬉しい。
ヘテロクロミアのロイエンタールの過去も振り返り、ミッターマイヤーの結婚もあり、無数の敵相手に壮絶な闘いを繰り広げる二人のアクションありと、ポイントは押さえてある。手に持つ斧がたまにラケットにも見えたりしてｗ。
パンフにもあったが、初主演の中河内さんがほぼ出ずっぱりの熱演。収監後のブラウスから覗く褐色の肌や顔いっぱいの汗も色っぽくクールだこと。東山さんはセクシーな中にも理知的で堅実な面を覗かせる。

ダンスや立ち振る舞いは際立つ二人だが、芝居的にはいまひとつ不安定。二人の重要なセリフが何度か聴き取れなかった。アンサンブルの中でナレーションを言う人も、これまた発声が未熟なせいか聴き取り難くて困る。
それが目立ったのが、三上俊（Studio Life）が登場した時。ミカシュンの台詞が何と明瞭で聴き取り易く力強く響くこと。二人の台詞と比べると、ミカシュンの発声のほうが見事に抜きん出ている。芝居はやはり基礎が大事だなと思い知った。
昨年『タンブリング』仲間だった雅さんを、ミカシュンが嬉々として痛みつける場面はちょっと痛快ｗ。だがヒールとして場をかき乱すミカシュンの出番は、思ったよりも少なかった。ラストも曖昧なままで終わり、悪役の美学みたいなものも描かれず。鬘も派手な色のマッシュだし、ちぐはぐな役回りだった。

中塚皓平は最初こそムードメーカーぶりを発揮したが、ラストにかけて出番がなかったような。
続投のアンスバッハ＠高山猛久は、相変わらず胡散臭い味わいのある演技。
ちょっと驚いたのが、笠原竜司が電撃ムチをなびかせて出演したこと。舞台で笠原さんを観るのはH×H以来かも。先ほど観てきた『ファントム』のエリックじゃないが、笠原さんこそ『のりスタ！』でドン・ファンと呼ばれたママ・アイドルだった方で、以前イベントで握手もして貰ったのだ。今回の出番は少ないが、異様な存在感だった。
長澤奈央が胸をブルンブルンさせてセクシーに挑むが、ドーラはキャラ的にちょいウザかった。

一幕終了で暗転になったが、なかなか緞帳は下がらず客席も明るくならず。そのうち舞台上でドーンと派手な音がしてハケる様子があった。ようやく緞帳が下り客席が明るくなったが、誰かが装置に躓いてハケたな～と周りで苦笑することしきり。初日ならではのハプニンングだろうｗ。

ストーリー的には深みが足りずドラマ性にも乏しい。D☆Dのような派手なダンスで盛り上げ、軍服姿にときめかせ、男同士の絆でドキドキさせるような話だった。キャストやキャラクターのファンには満足いく舞台だっただろう。
ラストにチラっとラインハルトやキルヒアイスの姿も見せ、本編続編へと繋げる運びもニクイ。

初日からカテコが3回もあり、スタオベしてる人もいて、異常な盛り上がり状態にビックリ。
そんなたいそうな舞台だったのだろうか^^;。
東山さんがそれ程の長身ではないので、お隣のミカシュンのほうが大きく見えてしまった。

とりあえず明日はトークショー目当てに観劇予定。ライフ仲間さんともお話できてよかった。

Studio Life『PHANTOM　語られざりし物語』destinチームを観てきた。

メインキャストが変わったとはいえ、sortチームとガラリと雰囲気が違っていた。
同じストーリーと展開とはいえ、全体的に分りやすい。セリフも聴き取り易い。
オープニングのファントムの林さんの言葉がストレートに届く。

エリック＠林勇輔は、理性的で返事も素直に聞こえ、普通の子供と同じような愛らしさが漂う。特に第1章の子供の無邪気な振る舞い、第2章の少年のピュアな声使いは上手い。第3章はかなり自制する様子が見受けられる。林さんはもちろん腹筋は割れてない。
仮面を付けて髪型も変えているので、林さんの素の顔がなかなか浮かばない。芳樹さんの時はすぐ浮かんだのに。第2章から第3章にかけてのエリックが、林さんとオーバーラップされず、立ち振る舞いだけで格好良く見えてしまったｗ。別に林さんが格好良くないというわけではないが^^;、仮面ひとつで全く違ったキャラに変身できるのが素晴らしい。

マドレーヌ＠及川健は、母性愛と慈愛をちゃんと残しながら悩み苦しむ母を繊細に表現。青木さんのマドレーヌよりも情深く見えて、とても可哀想に思えた。エティエンヌ＠曽世海司は賢明で穏やかな紳士ぶり。
ジャベール＠牧島進一は、残忍性を強調させて思いきった役作り。
ジョヴァンニ＠笠原浩夫は、声音を変えての珍しくも老け役だが、情感豊かな芝居に深みがあって思った以上に良かった。ルチアーナ＠松本慎也とは舞台でこれまであまり接点がなかったと思うが、親子らしい雰囲気がよく出ていた。

前方端の座席だったが、回想シーンでステージ左右に立つ役者がかなり見え難い^^;。右手の堀川さんのシャルルや、関戸さんのイザベラは殆ど見えず。左手はライトが邪魔して、マドレーヌたちの顔が隠れてこれまた見えず。
ジョヴァンニがエリックの手を握って「イイ子だ、エリック」「誰が何と言おうと、お前はイイ子なんだよ」と心通わせるシーンで、今回も涙ぐんだ(;_;)。師匠と弟子、父親と息子の牧歌的生活がいつまでも続けられたら良かったのに。

Sチームを2回観て、残るは来週のDチームの千秋楽。
チャリティー募金イベントの握手会にも参加したかったが、予定が入ってたので仕方ない。

￣
終演後トークショー。
登壇者は、左から松本慎也、藤原啓児、笠原浩夫、平居正行。笠原さんがトークに出るのも珍しい。藤原さんが当然司会だが、並び位置がどんどん変わるｗ。
お題は「語られなかったお話」で、役作りや裏エピなど。

笠原さんとマツシンは親子の設定だが、実は藤原さんと平居さんも親子の設定だとか。名前もアレン・ドロンにアリン・ドロンｗ。ゲネプロで藤原さんにいきなり「父さん」とか「ダディ」とか呼ぶ平居さんらしい。ゲネプロから出っ歯になってる藤原さんｗ。
マツシンは、バキバキ壊す小道具について。100均のオケも「何だかさっぱり分らない」意識でやってるそうｗ。徹さんによれば「プラネタリウム」で、エリックの心情にも繋がるものらしい。なので、今後は小道具に注目。
笠原さんは老人役でめっちゃ元気で明るい。稽古では、ジョウロを毛布でコンパスを鉛筆を使ってやってたという。声を出すことなど役作りに大変苦労したが、ホントに気管支にきたらしく、内緒にしといて下さいとニッコリ。
藤原さんは、参加したマットとニックが休む間もなく働く劇団についてビックリしていたと述べ、「命かけてやってる」情熱ある団員と馬力のある劇団について、熱く熱く語った。途中で「選挙演説みたい」と笠原さんたちｗ。

終了後は池袋へ。『銀英伝外伝』とガッツリ重なってる。

Studio Life『PHANTOM　語られざりし物語』sortチームの2回目を観てきた。

同じSチームのプレヴュー公演から早12日。
間が空いてしまったが、今日は中ほど通路側席。

プレヴューと比べると、テイストが微妙に変化しているようにも見えた。
エリック＠山本芳樹は、より濃厚な芝居になっていて、哀切なる叫びがややヒステリックにも感じられる。プレヴューでも驚いたが、第2幕の胸の腹筋が見事に割れていて、逞しいけどエリック的にはどうなんだろう？と違和感をもった。
ジャベールは少しアッサリ目の化粧になりワイルド性がアップ。ジプシー祭りの男女の踊りが快活に愉しそうに盛り上げる。もうひとつのDチームの主役キャストが、あちこちの場面で顔を出し、探してみるのも一興だ。

第1章。マドレーヌ＠青木隆敏は真面目で堅実な役作り、最後に息子の名を叫ぶところはプレヴューよりもイイ出来だ。関戸博一＠マリーが慈愛に満ちた表情で好ましい。エティエンヌ＠笠原浩夫は紳士的な穏やかな演技で安心できる。
第2章。ジャベール＠堀川剛史は演技に少し硬さがあるが堂々とした熱演、笠原さんとも繋がるような野生的魅力でライフにとっても貴重な存在だろう。デューニカ＠深山洋貴はツンデレなのか小悪魔なのか、明確性が欲しいところ。
第3章。ジョバンニ＠曽世海司が父性を思わせる渋さや味わい深さで、哀愁や喜びがじんわりと表現されていて素晴らしい。ルチアーナ＠松本慎也はチャーミングな中にも、困惑と思慕が交ざった複雑な感情を的確に表す。

第1章と第2章は、中盤でまだるっこしい展開になり少々眠気に襲われた。報われず痛めつけられるエリックと他者との関係に嫌気がさすのか、キャストの演技に飽きがきてしまうのか。
休憩を挟み第3章に入ると、驚くほどストーリーにのめり込める。曽世さんのジョバンニの存在が大きく作用し、エリックと心通わせる父子のようなあたたかな関係に熱いものが込み上げる。山本さんも曽世さん相手だと表現力がアップ、エリックの繊細な感情がほとばしるようだ。
蜜時のような二人の関係もルチアーナの登場で壊れてしまうのが無念。分ってはいても、ルチアーナの癇癪ぶりと身勝手さは、観るほうもイライラさせてウザくなる。彼女さえいなければ、エリックもマスター・メイソンになって平凡で幸せな人生を歩めただろうに。マツシンに罪はないんだけどｗ。
娘を愛するあまり、ジョヴァンニが父性を捨てて好奇心を優先するのにもガックリ。知性で分っていても、欲望が勝るということか。

地名や建築物、専門用語など知らないものが会話に出てくるので、予備知識も少々必要か。配布されたWORDSシートにイタリアの地図も欲しかったかも。
マドレーヌは母性的に仕方ないが、デューニカにルチアーナ、後のクリスティーヌといい、エリックはほとほと女運が悪く女に運命を狂わされる男なんだと同情する。

哀愁漂う耽美で細やかな世界観で、ライフ独特のカラーが存分に発揮された舞台。
観終わった後、胸にグッサリとくるような、切ない余韻が残る物語だった。
来年はクリスティーヌが出てくる続編も上演予定。できるならキャストの続行を望みたい。

明日はdestinチーム。
両チームを観た人の話では、全く雰囲気が違うそうだ。林勇輔のエリックは、第1章と第2章の子供時代が見どころらしい。

￣
終演後トークショー。
登壇者は、左から堀川剛史、山本芳樹、深山洋貴、神野明人。芳樹さんが司会なんてｗ。
「語られなかったお話」というお題で、役作りや裏エピをみんなで語る。
深山さんはブラが重くて、早くしてと開口一番ｗ。

堀川さんと芳樹さんとで、エリックをイジめるジャベールのシーンの裏話があれこれ飛び出す。大先輩の芳樹さん相手に、堀川さんも緊張し気を使いながら大変そう。でもカワイイ後輩ですよ、と芳樹さんニッコリ。饒舌な芳樹さんの関西弁ってオモロイやんｗ。
そんな堀川さんをカッコイー！と言う深山さんは、芳樹さん絡みのミラクルを語る。神野さんは鈴木さんとペアを組んでるジプシーダンスのことなど。
今度はジュニ1全員で何かやりたいと言う芳樹さんに、俺はやりたくないですと素っ気無い深山さんだったｗ。

劇場を出た後、ライフ仲間でお茶をして色々な話を伺った。
とりあえず明日明後日の『銀河英雄伝説外伝』でまたお会いできるかな。ミカシュンは嫌いな男ランキング第1位の役どころとかｗ。

劇場版『戦国BASARA －The Last Party- 』を観てきた。

やーっと。やっとである。公開劇場数が少ないせいか、結構埋まってる客席。
しかも女子ばかり。バサラファンは熱いのか、内輪でだいぶ盛り上がってるｗ。

週替わりで観られるマナーCM、3週目は伊達政宗＆片倉小十郎篇だった。
イベント等でお馴染みの、既成画面にあらたに声優さんが新録したヤツね。
「上映中に筆頭コール」ってｗ。でも「クール」に観ようってのは賛成。
オープニングは放送した『戦国BASARA』1＆2のまとめダイジェスト。アニメのバサラを観てない人のためなのか。半兵衛の声は聴けず。映画版はテレビの続き。

戦国時代。覇王・豊臣秀吉亡き後、私怨や因縁や様々な思惑が混在し企みが暗躍する中、関ヶ原へと武将が集められ、最大最後の決戦が繰り広げられる話。

伊達政宗を主君の敵と付け狙う石田三成。
武田と上杉の間に入り、絆の力で天下統一を成そうとする徳川家康。
『ゴーカイ　ゴセイ』を観た後だったので、またもや関智一ヴォイスだぁと苦笑しちまったｗ。
さすがに「ファーイナル！」の熱血ボイスじゃなく、クールな粘着性ボイスｗ。速い居合いはまるで加速装置風ｗ。激しい情愛の気持ちはわかるけど、信頼してる大谷吉継たちに影で利用されたりと、純粋でマヌケな面もあり。
バサラの徳川家康は、たくましい意思と潔い行動力をもった爽やかな良人らしい。家康アンチな私にとって、この設定はつまらなくて疲れて^^;。大川透の声は合ってはいるが、こういうキャラだと面白味が足りない。ブラック家康じゃないキャラは、正直、眠気に襲われそう。
本来観たかった、石田VS徳川の片鱗もなかったのが味気ないこと。

その分、伊達政宗がテレビより格好良く見えてしまった。家に帰るやいなや、小十郎の懐へ倒れこんでしまう弱さやナイーブさも好き。中井和哉の喋り方もゴーカイレッドに似てるよねｗ。やっぱ海賊のDNAを受け継いでいるんだなｗ。
政宗が認めてる宿敵はただひとり、真田幸村ってことで、保志総一朗の声がまた試されている内容。親方様とのタッグバトルは相変わらず笑える。佐助がなにげにイイポジション。てか、ここまでくると、舞台版のキャストが浮かんでしまうから困るｗ。

オールキャラのてんこ盛り状態。前田慶次は相変わらずよくわかんない立ち位置で、やたら首突っ込んでくるｗ。長曾我部と毛利も相変わらず喧々囂々。小早川秀秋が困ったちゃんな阿呆っぷりだが、福山潤の声だとしばらくして気づいた。
速水奨も若本規夫も最後に一花って感じだが、二人とも演技が超濃過ぎるだろうが（笑）。楽しんでやってるのは大いにわかるけどね。
これだけ揃ってるのに、半兵衛がいない。あと、宮本武蔵もｗ。

ダレも見たことない関ヶ原なので、大いにフリーダムにムチャクチャやってるのが潔し。
後半はまるで『ゴーカイ　ゴセイ』の展開とソックリｗ。宿敵同士の闘いを経て、いちどきに彼らを共闘させるには、更なる強大な敵を登場すべし。しかも地獄ならぬ、冥府からの復活。まさに王道！　凄まじい敵に立ち向かう彼らを奮い立たせるのは、一般庶民ならぬ家臣たちの熱い思い。まんまじゃんｗ。
でも最後は、家臣の声援や思いによって決着したのではなかった。あまりに呆気なかった気も。みんないつの間にか拘りや怨恨を捨ててるし。でもこういう“やり終えた”感を、スタッフも観客も共有することが狙いなんだろう。

OPやEDにT.M.Revolutionの歌が流れると、なんだか『ガンダムSEED』の劇場版を観るような感覚にｗ。ご本人も声の出演をしたかったのではｗ。

アニメ版しか知らない私だが、この調子でアニメ版の外伝とかがOVAで作られそうな予感。
てか、新キャストを投入して、舞台版『戦国BASARA弐』とか早くやってくれないのかしらん。ナマで観たいよ、ナマでｗ。

映画『ゴーカイジャー　ゴセイジャー　スーパー戦隊199ヒーロー大決戦』2回目を観てきた。

初日は舞台挨拶やら娘が一緒やらで、たんと集中できなかった気もする。
てんこ盛りな内容なので、2回以上は観ないとついてけない。
今回は、パンフやエンターブレインブック本を観て、35大スーパー戦隊主題歌全集DVDを観て、ついでにスマステでやってた戦隊シリーズも観てと、とり急ぎ予習復習はしておいたｗ。
入場特典のカードはまだ貰えた。

ゴーカイジャーVSゴセイジャーに、今までのスーパー戦隊が加わっておっきな祭りを繰り広げ、『仮面ライダー』みたいに一般庶民の熱い思いを受けて、敵を倒すという王道パターン。
子供も満足し、大人も懐かしく思える、エンターテイメント・ムービーだ。
ツッコミ所や物足りなさ感はあるけど、まずまず爽やかに陽気に楽しめた。

伝説の素顔の戦士たちが登場するが、なんで彼らなんだろう？という疑問はチラホラ。戦隊シリーズは全部は観てないので、馴染みのない男女が突然出てきてもすぐに受け入れられん。
あのリストラされた男は、この最終決戦を目の当りにし、生きる勇気や希望が出てきたようだが、そんなものなのかなと^^;。街中が破壊され、これから復興作業も困難になり、ますます職に就くのが大変になるのではないかと。
演出や見せ方にもよるが、エキストラの数が圧倒的に少ない。世界を破壊しつくさんとする黒十字王の猛攻撃に、たったあれだけの人達が一部で逃げ惑っていて、スケールが小さくて緊迫感や臨場感が丸っきり沸かないのだ。
昔のスーパー戦隊やロボ決戦の中には、過去の映像を流しているだけのものもあり、リアルな白熱感には欠ける。
なにより黒十字王にお任せっきりのザンギャック部隊は、結局存在感が薄かった。

やっぱりゴーカイ＆ゴセイのキャラが魅力的だ。
“泥棒天使”“海賊野郎”とか言ってたが、彼らって日本人でもなければ地球人でも未来人でもない、一応、地球外生命体の宇宙人なんだよねｗ。シンケンジャーは日本人だったけど。
ゴセイ単独だと、女の子キャラがカブったりでいまひとつ興味がもてなかったが、ゴーカイ面子と一緒だと、ゴセイキャラの良さや面白さをあらためて再発見。
アラタはヒーローとしては心細いが、他者との関係性ではすっごく貴重な存在。先の『VS』で殿と相性がイイかなと思ったが、それ以上にマベちゃんとは深く繋がるものがあって、二人っきりのシーンがとっても好き。アラタの純粋でひたむきで熱い魂に、マベちゃんの頑なな心がどんどん浄化されていくのが分る。
小澤亮太は皆を一つにさせる掛け声が力強くてホントに上手い。千葉雄大も普段は優しい口調なのに、たまに凛々しい声が響いてドキリとさせる。舞台挨拶でもこの二人は見つめ合ってたしｗ、また何かで共演して貰いたいな。

モネとルカは声も似てたし、シンクロ率がハンパない。二人の勢いにウンザリしそうだが、口数少ないジョーに熱血のアグリというコンビが合ってる。「ヨゴ映」文字に笑ったが、アグリがすかさずぶっち斬る場面がナイス。
つり橋では花粉仲間だったそうだが、アイムの丁寧口調に釣られ三人ともすぐに穏やかな雰囲気。でもアノ作戦を思いついたのがハイドじゃなく、ハカセだとはね。意外と頼りになる？ハカセ。
アイムも秘められた強き心を持っているとわかった。レンジャーキーで具現化した先輩戦隊の束を見て、やや意気消沈となる仲間たちの中でいち早く、「でもやらなければ」と決意を表明したのがアイム。お姫様強し！娘はゴセイジャーの女の子に興味がなくアイム贔屓だが、映画でますます好きになった様子。
突然出てきた天知望くんもはや中学二年生。ゴーカイにこういう子どもは作らないのかな。

もとはゴセイナイトの取り合いから端を発したゴーカイVSゴセイ。初っ端からふんだんに流れる関智一のナレーションといい、ゴセイナイトの小西克幸といい、先日のヘロQさんの舞台が思い出されてニヤける。
元・護星天使のブラさんは、敵として愛されキャラだと思う。救星主ブラジラとしてマベちゃんとアラタをあれだけ痛めつけてくれて、ホント嬉しくなっちゃうｗ。中盤で終わりかと思いきや、最後に何と4形態で復活！　一作品に5つのキャラなんてスゴイや！（笑）画面下にテロップが欲しかった。「無念は永遠に」とカッコイー捨て台詞でアピール。飛田展男キャラとしても永遠に残るだろう。また復活して頂きたいが、それはアラタの動向次第だろうか。
黒十字王は復活幹部たちにゴーカイ＆ゴセイを任せたはいいが、その間ちゃんと復讐攻撃していたんだろうか。言葉は凄みがあるが、いまひとつ具体的な強さに繋がらない。黒十字城も呆気なくロボたちにヤられていた感。長年後楽園の戦隊ショーのCMナレに務めていた神谷明が、満を持してのラスボス役なのは嬉しかったが、もっと恐怖感を煽って欲しかったかも。

レジェンド大戦で流れる主題歌「ゴセイジャー」、中盤で「ゴーカイジャー」、ヤマ場で「ゴレンジャー」の配置演出が抜群。ささきいさおが出たのは仮面ライダーだったけれどｗ。
エンディングの「ヒーローゲッター199ver.」の歌詞がとっても聴き取りやすい。ゴセイジャーたちにも託されて、ゴーカイジャーたちがどんどん変身。昔の映像と組み合わせるのも感無量な思い。EDだけでも何度でも観たい気分だ。
本編でゴーカイシルバーがチラと映るが、海賊戦隊ゴーカイジャーのこれからの展開にも胸ふくらむ。
娘はレンジャーキーか、アイムのジャケットが欲しいとのたまうｗ。変身できるわけじゃないし、夏に買ったら厚いっしょｗ。

これまでの素顔の戦士たちは、舞台やイベントでたまにお見かけするが、その後どのような活躍をされているのか、どのように過ごされていたのか。
ゴセイジャーの面々も、雄大くんはドラマや舞台があるとして、また新たな活躍の場を見い出せたらと願う。